Travel With Max Learn  •  Admire  •  Soar para
Museu Meadows

Rainha Mariana

Diego Velázquez

O retrato da rainha Mariana (c. 1656), de Diego Velázquez, retrata a jovem rainha com sensibilidade, destacando sua autoridade régia e nuances pessoais. Pintado em seus primeiros anos como esposa de Filipe IV, faz parte de uma série de retratos que serviram como estudos para composições de maior dimensão. Esses estudos influenciaram outras obras, incluindo as que se encontram em Barcelona e Madri.

Hôtel-Dieu

Os condenados em tormento

Rogier van der Weyden

Este detalhe do Retábulo do Juízo Final (1445–50) intensifica a visão da condenação. Figuras nuas se contorcem e se chocam enquanto despencam em chamas escuras, com os membros enredados em nós caóticos. Músculos tensos e rostos distorcidos exibem uma gama cuidadosamente estudada de terror e desespero. Para os pacientes e cuidadores do Hôtel-Dieu, essas imagens viscerais aguçavam a consciência do pecado, do arrependimento e da incerteza da salvação.

Galeria Borghese

O Rapto de Prosérpina

Bernini

Este ângulo capta o arco emocional da resistência de Prosérpina enquanto ela se contorce para escapar do aperto de Plutão. Seu braço estendido e os cabelos esvoaçantes dramatizam a violência do rapto. Cérbero, o cão infernal, reforça o cenário mitológico, enquanto o movimento em espiral da composição evidencia a virtuosidade de Bernini em esculpir carne viva no mármore.

Castelo de Sant'Angelo

Imperador Adriano

Girolamo Siciolante da Sermoneta (attrib.)

Este afresco do século XVI da Sala Paolina retrata o imperador Adriano em um traje militar romano idealizado. Retratado com uma calma imponente, Adriano aparece emoldurado por arquitetura clássica e putti alados, simbolizando tanto o domínio terreno quanto o favor divino. A obra reafirma seu legado como construtor, humanista e guardião da ordem imperial — dentro do próprio mausoléu que ele mandou erguer.

Vasos míticos: Os heróis do Museu Nacional Jatta

Penteu atacado por mulheres báquicas

The Oxford Group Workshop

Este prato apuliano de figuras vermelhas (360–350 a.C.) mostra Penteu armando-se contra o culto de Dioniso. No mito, ele é capturado por mulheres báquicas, incluindo sua mãe Agave, que o confundem com uma presa e o despedaçam. A cena adverte contra a impiedade e o desafio ao poder divino, e representa o custo trágico de resistir ao êxtase dionisíaco e ao culto comunitário.

Museu do Amanhã

Estrela inflada

Frank Stella

Instalada em frente ao Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro (2016), esta escultura metálica do artista norte-americano Frank Stella encanta com suas pontas radiantes e planos espelhados. Sua forma de estrela evoca a cosmologia e a percepção, convidando à reflexão sobre a interconexão entre espaço, matéria e imaginação humana.

Castelo de Chapultepec

Detalhe do Retábulo da Independência

Juan O'Gorman

Este detalhe de mural (1960–61) dramatiza a brutalidade colonial durante a luta do México pela independência (1810–1821). Um homem quase nu é torturado diante de tropas e clérigos espanhóis, simbolizando a opressão. À esquerda aparecem os líderes insurgentes Miguel Hidalgo e José María Morelos, enquanto nobres e clérigos com roupas vistosas representam o privilégio. Os camponeses e a criança à direita representam o povo, cujo sofrimento e resiliência alimentaram a revolta pela liberdade.

Museu de Arte Moderna

O véu rasgado (A porta para o céu)

Mariano Bidó

Nesta obra de técnica mista (2018), uma imensa multidão avança em direção a uma colina coroada por três cruzes sob um véu negro de fumaça. Fazendo referência à crucificação, a peça evoca devoção em massa, sofrimento e salvação. A humanidade densa contrasta com o clímax divino e distante, destacando a fé como uma jornada coletiva e um acerto de contas pessoal.

Museu Luis Alberto Acuña

Mural de Huitaca, a divindade rebelde

Luis Alberto Acuña

Este mural (década de 1950) retrata Huitaca, uma deusa muísca sensual do prazer e da desordem, que desafiou Bochica, o herói cultural que ensinou a lei, a agricultura e a moralidade. Condenada por sua rebelião, ela foi transformada em coruja. Sua forma alada aqui encarna o choque entre instinto e disciplina, caos e ordem cósmica no coração da crença muísca.

Villa Farnesina

O Triunfo de Galateia (detalhe)

Raphael

Pintado pelo ateliê de Rafael (1511–1512), este fragmento retrata a ninfa marinha Galateia montando triunfantemente um carro em forma de concha, puxado por golfinhos e cercado por deuses marinhos. Inspirada na mitologia clássica, a cena celebra a beleza ideal, o amor e o movimento, unindo a harmonia renascentista a uma fantasia mitológica dinâmica.

A Escola de Atenas de Rafael

Rafael e Perugino (detalhe)

Raphael

Esta seção de A Escola de Atenas (1509-11) apresenta um raro autorretrato de Rafael (ao centro) ao lado de seu mestre Perugino (à direita). Originária do Alto Renascimento italiano, a obra insere sutilmente o artista no legado do conhecimento clássico, alinhando pintores e filósofos como portadores de ideais intelectuais.

Hôtel-Dieu

Arcanjo Miguel pesando almas

Rogier van der Weyden

Detalhe do retábulo do Juízo Final (1445–1450), criado para o Hôtel-Dieu de Beaune. O arcanjo Miguel segura uma balança para pesar as almas, seu olhar calmo em contraste com o drama cósmico ao redor. Anjos tocando trombetas anunciam a ressurreição, enquanto as vestes adornadas com joias e as asas vermelhas de Miguel representam a autoridade divina. Para os pacientes do hospital, essa imagem ligava o sofrimento terreno à esperança da salvação eterna.

Palácio Borromeo

Tapeçaria de bestas fantásticas em um rio

Michael Coxcie

Tecida em Bruxelas (c. 1565) em uma oficina flamenga segundo o desenho de Coxcie, esta tapeçaria retrata criaturas híbridas e serpentes em uma densa paisagem fluvial, refletindo o fascínio renascentista pela selvageria da natureza e pela alegoria moral, simbolizando o pecado e o caos antes da ordem divina.

Museu Luis Alberto Acuña

Cena indo-americana

Luis Alberto Acuña

Um cavaleiro solitário e nu, montado a cavalo, bebe de um riacho na floresta, imerso em um ambiente tropical exuberante. A pintura de Acuña (décadas de 1950-60) evoca uma conexão primordial entre os povos indígenas e o mundo natural, misturando elementos míticos e simbólicos em uma visão de harmonia, solidão e presença ancestral.

Kiev

Igreja de Santo André

Bartolomeo Rastrelli

A Igreja de Santo André (1747–1754) coroa uma colina de Kiev com cúpulas douradas e ornamentos em turquesa, típicos do barroco tardio introduzido pelo arquiteto italiano Bartolomeo Rastrelli. Sua composição dinâmica e detalhamento elaborado adaptam formas ocidentais à liturgia ortodoxa. A igreja é um marco da arquitetura imperial do século XVIII na Europa Oriental.

01 / 15
Max Tabachnik
Max Tabachnik
41 Países • 114 Cidades • 283 Pontos turísticos
Conheça Max

“Quando o caminho é bonito, não pergunte para onde ele leva.” — provérbio zen

Bem-vindo(a) à minha fotografia de viagens!

“Quando o caminho é bonito, não pergunte para onde ele leva.” — provérbio zen

Bem-vindo(a) à minha fotografia de viagens!

Desde que me lembro, meu caminho tem sido o da descoberta — buscar beleza, intemporalidade e conexão em cada canto do mundo. Também tem sido uma jornada de aprendizado profundo e entendimento. Fui um viajante apaixonado (ou talvez um viciado em viagens?) durante a maior parte da minha vida. Meu amor por viajar começou muito antes de eu sair de casa pela primeira vez: quando criança, desenhei um mapa de fantasia do apartamento dos meus avós e “viajava” por ele com minha prima Sonya, imaginando aventuras em cada canto. Quase 90 países e incontáveis momentos de encanto depois, fico feliz em compartilhar essa jornada com você.

Graças à programação incansável e engenhosa de Diagilev, agora conseguimos apresentar cerca de quinze por cento das imagens que acumulei ao longo dos anos. Mais conteúdos serão lançados em pequenos lotes, dependendo do seu interesse. Enquanto o primeiro lançamento pende para a fotografia de museus, os próximos incluirão mais natureza, arquitetura, cultura e experiências gerais de viagem. Se você quiser receber notificações por e-mail sobre novos lançamentos, é só me escrever — sem uso comercial, nunca.

Ao longo das minhas viagens, fui atraído por dois tipos de descoberta interligados. Um é intelectual: aprender por que o mundo é do jeito que é. A história se tornou meu guia, moldando minha perspectiva e enchendo meu rolo de câmera com museus e prédios antigos. Para mim, a história não é o passado — é a chave para entender o presente e como o mundo se tornou o que é. O outro é emocional: buscar momentos de elevação — espiritualidade, beleza, harmonia — frequentemente encontrados na natureza, em mosteiros e em antigos espaços sagrados. Juntos, esses impulsos moldam minha fotografia. Ela convida você a aprender, admirar e voar — a se elevar acima do mundano e ver o mundo através de uma lente de curiosidade e maravilhamento.

Muitas das minhas viagens mais recentes se tornaram possíveis graças ao meu trabalho na Delta Air Lines, mas a vontade de explorar começou anos antes. Quando entrei na indústria, eu já tinha visitado mais de 35 países e vivido em vários — em grande parte graças a uma viagem de mochila ao redor do mundo com Luis León, cujo rosto aparece em muitas fotos antigas. Eu cresci em Ufa, na URSS, e desde que saí de lá vivi, estudei e trabalhei na Letônia, nos Estados Unidos, na França, na Coreia do Sul, no Canadá, na Espanha, na Itália, no Brasil, no Japão e na Colômbia.

Uma vida de movimento quase constante pode parecer um pouco louca, mas ela aprofundou meu entendimento do mundo e produziu a fotografia que você está prestes a ver. Ao longo dos anos, meu estilo evoluiu — mais intencional, mais refinado — mas sua essência permanece a mesma: uma busca por entendimento, por beleza atemporal e por conexão com aqueles que caminharam por esta terra muito antes de nós.

Espero que estas fotos despertem algo na sua alma, assim como despertaram na minha. Eu adoraria ouvir você — reações, sugestões, correções ou um pedido para ser incluído(a) na lista de e-mails sobre novos lançamentos (sem uso comercial, eu prometo). Você pode saber mais sobre minhas viagens aqui e sobre minha vida acadêmica aqui.

Aproveite nossa jornada compartilhada!

Want to reach Max with a question, collaboration idea, academic inquiry, media proposal, or a thoughtful note? Use the form below and your message will go directly to him.

Busca IA